Editare foto de bază: 10 pași (cu imagini)

2024 Autor: John Day | [email protected]. Modificat ultima dată: 2024-01-30 11:44

În acest instructable voi examina modul în care îmi editez fotografiile pentru instructable-urile mele și pentru produsele din magazinul meu Etsy. Nu petrec o grămadă de timp făcându-l, dar ÎNTOTDEAUNA fac o mică ajustare pe telefonul sau computerul meu. Există destul de multe modalități rapide și ușoare de a vă edita fotografiile și de a le face să arate grozav!

Fie că folosiți un telefon mobil, un punct și o fotografie sau o cameră DSLR, este întotdeauna o idee bună să vă editați fotografiile. Doar câteva modificări simple vă pot face fotografiile de la meh la uimitoare!

Având în vedere cantitatea de proiecte pe care le postăm zilnic pe site, editarea de bază a fotografiilor vă va ajuta proiectele să iasă în evidență și să fie observați. Acest lucru este deosebit de important dacă doriți ca proiectul dvs. să apară pe prima pagină și să ajungeți la finalistele concursului.: D

P. S. Folosești un smartphone pentru a face fotografii? Vedeți cum să faceți fotografii grozave cu un tutorial iPhone!

P. P. S. Sunteți curios să creați un colaj de imagini pentru Pinterest sau alte site-uri de socializare? Check out Penolopy Bulnick's ible Creați cu ușurință pini lungi pentru Pinterest.

Pasul 1: începeți cu o fotografie bună de bază

Deasupra sunt patru fotografii, toate realizate cu aceeași cameră și complet neditate.

În sensul acelor de ceasornic, începând cu stânga sus:

• lumina indirectă (luată lângă o fereastră) - ohhhhhhhhh yeeeeeaaaaahhhh ce bine
• interior cu iluminare de sus (fără bliț) - vedeți cât de spălate sunt culorile?
• interior cu iluminare de sus (cu blițul activat) - o mulțime de umbre ascuțite și pete luminoase, culorile sunt ciudate
• interior cu iluminare aeriană (fără bliț, fără trepied, mâini tremurate) - eek! nici măcar salvabilă.

Vedeți ce diferență uriașă face lumina soarelui indirectă frumoasă?

Înainte de a începe să fotografiați un proiect, asigurați-vă că vă gândiți la modul în care doriți să-l fotografiați. Dacă faceți fotografii proaste, va fi mai greu să le salvați în timpul editării. Deși puteți oricând să reglați luminozitatea, contrastul și saturația, probabil că nu veți putea remedia fotografiile neclare, fotografiile extrem de întunecate sau fotografiile făcute cu un bliț strălucitor la fel de ușor.

Iată regulile de bază pe care le urmez pentru a face fotografii:

• lumina soarelui naturală și indirectă este întotdeauna cea mai bună. Documentați în timpul zilei lângă o fereastră, dacă este posibil.
• Dacă nu aveți o lumină indirectă bună, încercați să utilizați o cutie de lumină sau două până la trei lumini difuze.
• Încercați să evitați utilizarea blițului, dacă este posibil - dacă aveți opțiunea camerei dvs., utilizați în schimb un difuzor bliț.
• Dacă faceți fotografii detaliate și de aproape, asigurați-vă că utilizați setarea macro de pe camera dvs. Acest tutorial vă va conduce prin el!
• Dacă fotografiați în lumină slabă sau aveți o cameră mai veche - folosiți un trepied! Camerele mai vechi tind să nu aibă niciun fel de caracteristică de stabilizare, iar iluminarea redusă este întotdeauna acolo unde tremurul camerei arată cel mai rău. Din acest motiv am atât un trepied de masă, cât și un trepied standard.
• Curățați zona în care trageți! Încercați să păstrați suprafața la care lucrați și peretele din spatele ei frumos și clar (sau cel puțin organizat), dacă este posibil. Dacă nu, faceți fotografii de proces într-o altă locație. Vrei ca proiectul tău să fie punctul central.

Pasul 2: Instrumente de editare foto pe care le recomand

Există mai multe instrumente pe care le-am folosit de-a lungul anilor pentru a-mi edita fotografiile! Aproape toate acestea sunt gratuite.

Mac: iPhoto - Acesta a fost principalul meu mod de a edita fotografii de ani de zile. L-am folosit pentru ev-er. Un editor de fotografii de încredere, dar foarte simplu, dar excelent pentru corectarea culorii și luminozității și alte editări simple.

Windows și Mac: Picasa - Puțin mai avansat decât iPhoto, dar mai greu de utilizat. Are caracteristici stilistice precum adăugarea de text și suprapuneri. Are un instrument excelent de redimensionare a lotului și alte caracteristici îngrijite.

Adobe Lightroom - Acesta este noul meu favorit. Lightroom este absolut uimitor. Puteți cumpăra un plan de 10 USD pe lună și puteți obține ambele Photoshop și Lightroom - dar sincer nici nu am atins Photoshop.

iPhone: Afterlight - Preferatul meu anterior înainte de A Color Story (mai jos)! Tot felul de opțiuni avansate de editare și chiar și filtrele și suprapunerile sunt fantastice. O mulțime de cadre creative.

iPhone și Android: Adobe Photoshop Express - Această aplicație are o mulțime de funcții de remediere automată care funcționează destul de bine și puteți regla singuri lucruri precum luminozitatea, contrastul, nuanța și saturația. gama de opțiuni de editare. Puteți chiar edita videoclipuri! Nu pot renunța suficient la asta.

Online / Browser: Pixlr - Minunat în editarea browserului! Vine în trei variante: Pixlr Editor (un editor de stil Adobe Photoshop), Pixlr Express (fac modificări la culoare și luminozitate și adaug și cadre și text - cel mai mult îl folosesc!) Sau Pixlr-o-matic (un filtru de stil Instagram / editor de cadre).

Spuneți-mi în comentarii dacă există și alți editori care vă plac! PicMonkey a plătit recent și am încetat să-l mai folosesc.

Pasul 3: Decuparea fotografiilor

Decuparea fotografiilor este un mod foarte rapid de a le îmbunătăți. Puteți decupa elementele care distrag atenția în jurul punctului focal al fotografiilor sau îl puteți utiliza pentru a mări ceea ce fotografiați. Poate fi folosit chiar pentru a schimba complet compoziția fotografiei!

Când decupez, tind să constrâng imaginea în unul din cele trei moduri:

• ca un pătrat
• ca 6 x 5 (acestea se potrivesc perfect în instructabile)
• la dimensiunile originale

Când tăiați, rețineți că nu doriți să faceți fotografia prea mică. Încercați să îl păstrați cu o lățime de cel puțin 600 px.

Pasul 4: Reglarea luminozității / reducerea umbrelor

(Software-ul pe care îl folosesc în acest pas este iPhoto.: D)

Creșterea expunerii / luminozității este un prim pas excelent pentru corectare. Din moment ce majoritatea dintre noi facem lucruri în interior, poate deveni destul de slab.

Îmi plac fotografiile frumoase și luminoase, dar nu neon sau până la punctul de a fi atât de strălucitoare încât devin pastelate.

Când creșteți luminozitatea, aveți grijă de explozii, ceea ce eu numesc acele uriașe pete albe care pot apărea dacă a existat ceva strălucitor, deschis la culoare sau metalic în fotografiile dvs. Nu o duce atât de departe.: D

Iată ce vreau să spun prin explozii:

Unele programe de editare a fotografiilor, cum ar fi iPhoto și Afterlight, au opțiuni de reducere a umbrelor - Vă recomand cu încredere să utilizați acest lucru împreună cu creșterea expunerii dacă există o sursă de lumină directă și puternică în jur. Va face fotografia finită mai ușoară de privit.

Pasul 5: Saturație

Dacă fotografiile dvs. păreau mai spălate decât vă amintiți sau dacă creșterea luminozității le-a făcut să devină palide, saturația va remedia problema!

Întotdeauna cresc saturația în fotografiile mele - chiar și pentru fotografiile făcute afară! Saturația aprofundează culorile din fotografii și le face să arate mai vibrante.

Aceasta este o altă parte a procesului cu care trebuie să aveți grijă, deoarece este ușor să înnebuniți cu el. Încerc mereu să rămân fidel culorilor originale (mai ales atunci când fotografiez ceva ce vând) și să nu-l transform într-o carte Dr. Suess.

Pasul 6: echilibru nuanță / culoare

Uneori, fotografiile pot avea o culoare ciudată. Acest lucru devine adesea mult mai evident după creșterea saturației - dacă aveți o problemă, o veți vedea!

Galbenul și albastrul sunt cele mai frecvente și sunt cauzate de iluminatul interior. Dacă o fotografie arată galbenă, crește cantitatea de albastru din fotografii și invers.

iPhoto are o interfață excelentă pentru a face acest lucru, dar este ușor și în aproape orice alt editor de fotografii.

Acest lucru poate fi dificil de corectat în întregime în editorii foto mai de bază, dar poate fi îmbunătățit destul de mult!

Pasul 7: Contrast

Contrastul nu este un lucru pe care îl folosesc atât de des, dar este extrem de util pentru imaginile alb-negru, precum și pentru a adăuga un pic de dramă imaginilor color. Un contrast mai mare înseamnă în esență că culorile întunecate sunt mai întunecate și culorile deschise sunt mai deschise.

Este ca și cum saturația și expunerea au avut un copil, dar puțin mai complicat.

Pasul 8: Adăugarea de text la fotografiile dvs

În unele cazuri, adăugarea de text la fotografiile dvs. este o idee minunată! Este imens pe site-uri precum Pinterest și Buzzfeed - este greu să găsești un tutorial fără text fulger pe fotografii. Dacă credeți că veți dori să adăugați text la fotografii, țineți cont de acest lucru în timp ce fotografiați și decupați-o. Cel mai bine este să lăsați puțin spațiu gol / nepăsător pentru a adăuga textul. De asemenea, puteți adăuga text contrastant deasupra unei fotografii destul de ocupate - este doar mai complicată.

Un lucru pe care îl puteți face dacă doriți cu adevărat să adăugați text, dar nu aveți spațiul liber de care aveți nevoie, este să adăugați o suprapunere ușor transparentă! PicMonkey are o selecție bună de forme geometrice și mai complicate.

Atât Pixlr Express, cât și PicMonkey au câteva opțiuni excelente de text - le folosesc exclusiv pentru a adăuga text. De asemenea, puteți adăuga text folosind Picasa, dar am găsit că interfața este foarte frustrantă pentru a lucra. Aspectul pozitiv al Picasa este că puteți utiliza fonturi instalate pe computer, în timp ce PicMonkey și Pixlr au o selecție mai mică din care să alegeți.

Un cuvânt despre alegerea unui font - păstrați-l ușor de citit! Dacă nu puteți spune imediat ce scrie, treceți.

Pasul 9: Folosiți colaje

Aveți o mulțime de pași adolescenți într-un singur pas mare? Doriți să adăugați o mulțime de fotografii cu detalii? Mai multe fotografii ale unui singur articol? Folosește un colaj!

Mai sus este un exemplu din tutorialul meu cu brățară Rainbow Loom - utilizarea unui colaj cu numere sau informații suplimentare este excelentă pentru proiecte mai complicate.

Realizarea colajelor este foarte ușoară cu Pixlr, Picasa sau PicMonkey! S-ar putea să fie nevoie să tăiați fotografiile în pătrate, în funcție de colaj. Uneori, acest lucru este mai ușor!

Pasul 10: Și nu în ultimul rând - Fii pretențios și folosește mai puține fotografii

Acest lucru vine cu practica, dar în cele din urmă este mai bine dacă puteți transmite proiectul dvs. în câteva fotografii foarte bune și clare în loc de opt milioane de fotografii ușor neclare. Încearcă întotdeauna să o reduci! În mod normal, încerc să pun nu mai mult de patru fotografii pe fiecare pas și asta este doar pentru proiecte complicate.

Întrebați-vă: ce aș vrea să văd pentru a putea reproduce acest proiect? Păstrează acele fotografii și scapă de restul!

Când am început să postez tutoriale, am adăugat fotografii cu TOTUL. Turnarea apei într-o oală, fotografii de acțiune pentru tăierea sau râșnirea brânzei, mai multe fotografii cu aceeași linie de cusături, pentru că pur și simplu nu știam ce să aleg, etc. Încă fac un TON de fotografii pentru fiecare proiect (uneori până la 80 pentru o rețetă! Sute dacă este un proiect de pisică - vezi mai sus! hahah) dar șterg mult mai mult decât postez vreodată.

Aveți o perioadă limitată de timp pentru a atrage interesul unei persoane, așa că asigurați-vă că aveți câteva fotografii grozave la fiecare pas pentru a face acest lucru!